Pertunjukan peragaan busana influencer Creators in Fashion menampilkan masa depan ekonomi kreator

Bulan ini, lebih dari selusin pembuat konten tampil di panggung peragaan busana yang berbeda dari biasanya.

Pada VidSummit tahun ini, konferensi pemasaran YouTube dan video di Dallas, Texas, para peserta diharapkan melihat panel tentang pemasaran, AI, dan algoritma serba tahu. Namun para YouTuber yang hadir juga menyaksikan peragaan busana lengkap dengan yang biasa: runway, pisau kuku, dan robot Furby berkaki empat.

Acara Creators in Fashion yang kedua diadakan pada tanggal 9 Oktober, meningkatkan kualitas acara periklanan kreator. Influencer dari seluruh penjuru web, seperti Coba teman-teman, Lingkup HarapanDan Safiya Nygaardmemamerkan lini pakaian mereka sendiri sambil juga terlibat dalam tantangan yang aneh.

Membuat peragaan busana YouTube

Dimulai tahun lalu oleh Theorists, kumpulan empat saluran YouTube yang membedah game, film, makanan, dan mode, Creators in Fashion dimulai sebagai cara bagi influencer untuk mengekspresikan diri dan merek mereka dengan cara yang tidak kekanak-kanakan atau tidak profesional.

Matthew Patrick (juga dikenal sebagai MatPat), yang mulai membedah teori video game pada tahun 2011, adalah salah satu pendiri di balik Creators in Fashion. Pada tahun 2024, ia mengundurkan diri sebagai wajah saluran Theorist untuk mengambil proyek lebih besar yang ia harapkan dapat mengubah wajah ekonomi kreator — termasuk peragaan busana ini.

“Saya menyadari ada banyak titik kesulitan, masalah, atau peluang unik yang saya lihat yang mungkin tidak dilihat orang lain,” kata Patrick kepada Mashable dalam sebuah wawancara. Biarkan saya mencari solusi untuk membantu orang-orang yang mendukung saya, atau seluruh industri pada umumnya.

Kreator adalah salah satu kekuatan pendorong perekonomian modern kita, sehingga merekalah yang melahirkan “ekonomi kreator”. Influencer semakin terkenal, dengan gigi yang menyeringai menjual coklat batangan, minuman berenergi, permen karet berkafein, dan bubuk energi kepada kita. Dan bisnis diperkirakan akan tumbuh, dengan industri pemasaran influencer diperkirakan mencapai $470 miliar pada tahun 2027, menurut survei tahun 2023. laporan ekonomi kreator dari Goldman Sachs.

Pembuat konten adalah bisnis kecil yang membutuhkan aliran pendapatan tetap, sama seperti toko biasa atau pengecer besar pada umumnya. Mengandalkan satu platform atau aliran pendapatan adalah pertaruhan yang sangat berisiko, dan Patrick menyadari bahwa satu-satunya cara untuk berkembang adalah dengan menemukan cara baru untuk menghasilkan uang. “Anda ingin mendiversifikasi sumber pendapatan Anda, karena pada akhirnya, banyak bisnis Anda dibangun di atas tanah orang lain,” kata Patrick.

Laporan Tren yang Dapat Dihancurkan

Jadi, seiring dengan mengajarkan Kongres tentang nilai influencer dengan Kaukus Pencipta KongresPatrick dan timnya memimpikan cara-cara baru untuk membantu mengembangkan dan mempertahankan ekonomi kreator. Mereka membangun Creators in Fashion yang pertama, sebuah pertunjukan berdurasi dua jam yang sebagian besar hanya merupakan peragaan busana tradisional, dengan para model dan influencer berjalan di atas catwalk dalam segala hal mulai dari hoodies hingga busana chic. “Tujuan dari acara ini adalah untuk memperkenalkan orang-orang yang mungkin tidak berpikir bahwa gaya dan konten fesyen adalah untuk memudahkan mereka belajar dan membuatnya dapat diakses oleh lebih banyak orang,” kata Patrick.

Tahun pertama adalah “bukti konsep” menurut pembawa acara Style Theory dan Creators in Fashion, Amy Roberts. “Kami mempunyai banyak hal lain yang ingin kami lakukan namun kami benar-benar tidak dapat melaksanakannya,” katanya kepada Mashable. Membuat variety show lengkap dengan banyak sketsa tidak mungkin dilakukan dengan jumlah waktu dan sumber daya yang mereka miliki.

Kreator Fashion 2025

Tahun ini, The Theorists dan perusahaan induknya, Lunar X, ingin menghadirkan sesuatu yang lebih megah namun lebih mirip dengan video YouTube. Segmen yang memungkinkan para pembuat konten memamerkan keterampilan mereka melalui mode, termasuk kompetisi tantangan tata rias yang beranggotakan empat orang, berdurasi tiga menit, dan pertunjukan menghias kue.

Meskipun Maria Allysonseorang YouTuber penghias kue dengan 1,8 juta pelanggan, kalah dalam duel membuat kue karena gagal membuat apa pun kecuali batas kue dalam batas waktu, dia tetap senang bisa diikutsertakan. Allyson memberi tahu Mashable bahwa dia terhubung dengan acara tersebut melalui VidSummit, dan “ketika mereka memberi tahu saya bahwa itu akan seperti peragaan busana yang dicampur dengan variety show, saya ikut serta.” Allyson sendiri belum meluncurkan lini merchandise-nya, namun sedang bekerja “keras di belakang layar untuk merilis sesuatu yang sangat menyenangkan tahun depan”.

Bagi kreator yang mempromosikan lini pakaiannya, Kreator Fesyen berkolaborasi dengan YouTube untuk mengembangkan cara baru bagi penggemar untuk membeli barang yang mereka lihat. Saat lini pakaian ditampilkan di IRL, seperti Try Guys' Koleksi Pulau Lasagnamuncul tautan yang mengarahkan pemirsa langsung ke toko. “YouTube Shopping tidak dirancang untuk melakukan hal tersebut,” kata Roberts. “Jadi kami bekerja sama dengan YouTube Shopping untuk mengetahui cara menautkan semua toko ini di latar belakang sehingga kami dapat menandai toko tersebut seolah-olah toko tersebut adalah produk kami sendiri.”

Pertunjukan tahun ini diakhiri dengan rangkuman murni keajaiban yang dapat dihasilkan oleh para pencipta dengan kreativitas dan semangat mereka sendiri. Evan dan Katelyn memamerkan gaun yang seluruhnya terbuat dari resin, Jessica Crafternoon dibunuh dengan gaun rajutan tangan, dan Stafannie benar-benar disetrum dengan gelang taser dan paku yang terbuat dari pisau (pembuatannya membutuhkan waktu 89 jam).

Estafannie adalah salah satu pembuat konten kecil di acara itu, yang memiliki sekitar 90.000 pelanggan di YouTube, tetapi teknologinya yang berfokus pada feminis sama memesonanya dengan apa pun di panggung itu. “Saya bertemu Amy di sebuah acara dan kami berdua terikat dalam mengenakannya [activewear brand] POPFLEX,” katanya. “Dia bertanya apa yang saya lakukan, dan malamnya dia mengintai konten saya. Begitulah cara saya diundang.”

Saat mengumpulkan Kreator Mode, penting bagi Patrick dan Para Ahli Teori untuk menyertakan kreator dari segala bentuk dan ukuran, sehingga mendiversifikasi tahapan mereka melampaui 50 kreator terbesar yang sudah berjualan di Target. Perkembangan saat ini menjadi sulit ketika kemampuan platform untuk ditemukan terhambat dengan setiap iterasi baru dari kesalahan AI, dan konten yang diformulasikan merusak keajaiban orisinalitas.

“Saya pikir penting untuk memastikan hal ini diimbangi dengan pencipta pendatang baru yang melakukan pekerjaan dengan baik, namun belum tentu memiliki platform berukuran besar atau megafon besar untuk merayakan karya mereka,” kata Patrick. “Platform seperti ini adalah peluang besar bagi mereka, sorotan besar untuk bersinar, dan memungkinkan para pembuat konten besar menggunakan platform mereka untuk merayakan dan mengkurasi generasi pembuat konten berikutnya yang melakukan hal-hal luar biasa.”

Creators in Fashion adalah proyek yang disambut baik di zaman ketika para kreator mendominasi perekonomian kita, namun masih belum mendapatkan rasa hormat yang layak mereka dapatkan. Kami berharap mendapat kesempatan untuk tampil lagi tahun depan.